網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)作為“數(shù)字科技+音樂(lè)”的產(chǎn)物，自20世紀(jì)末在國(guó)內(nèi)出現(xiàn)，至今已發(fā)展成為龐大的行業(yè)體系。數(shù)據(jù)顯示，截至2021年6月，我國(guó)網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)用戶規(guī)模達(dá)6.8億人，占網(wǎng)民整體的67.4%。當(dāng)下，網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)發(fā)展有何特點(diǎn)，遇到哪些瓶頸，有何發(fā)展前景?對(duì)于這些問(wèn)題，值得深入探討。

開(kāi)放式創(chuàng)作、強(qiáng)社交性、隨時(shí)隨地性：網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)的基本特征

開(kāi)放式創(chuàng)作是網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)得以存在并獲得穩(wěn)健發(fā)展的一個(gè)突出特征。網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)從一出現(xiàn)，就有著與傳統(tǒng)音樂(lè)不同的實(shí)踐路徑。以創(chuàng)作為例，傳統(tǒng)音樂(lè)創(chuàng)作主體以職業(yè)音樂(lè)家為主，創(chuàng)作過(guò)程是作曲家個(gè)人獨(dú)立思考的過(guò)程，是創(chuàng)作主體將個(gè)體經(jīng)驗(yàn)、社會(huì)經(jīng)驗(yàn)樂(lè)譜化和音響化的過(guò)程，創(chuàng)作目的是追求藝術(shù)作品的唯一性、不可復(fù)制性。網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)則具有開(kāi)放性、自發(fā)性特征，創(chuàng)作主體既可能是職業(yè)音樂(lè)家，也可能是具有音樂(lè)素養(yǎng)且熟悉數(shù)字技術(shù)的非職業(yè)音樂(lè)人，創(chuàng)作媒介可以是個(gè)人計(jì)算機(jī)，也可以是各種移動(dòng)智能終端，借助編曲軟件每個(gè)人都可以成為音樂(lè)家，通過(guò)人機(jī)互動(dòng)的方式，傳統(tǒng)獨(dú)立思考的音樂(lè)創(chuàng)作轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂?ldquo;群體意識(shí)”的音樂(lè)制作，傳統(tǒng)藝術(shù)的唯一性也被網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)易于傳播的可復(fù)制性擊破。

還有就是強(qiáng)社交性。音樂(lè)的社交功能早在音樂(lè)產(chǎn)生之初就已經(jīng)很明確，無(wú)論古今中外，音樂(lè)在社會(huì)生活中都發(fā)揮著不可或缺的作用。古典主義時(shí)期，音樂(lè)會(huì)、沙龍是上層人士聚會(huì)交友的場(chǎng)合，人們利用音樂(lè)活動(dòng)開(kāi)場(chǎng)前的酒會(huì)、中場(chǎng)休息和結(jié)束后的冷餐會(huì)三五成群聊天，結(jié)識(shí)新朋友。進(jìn)入20世紀(jì)，隨著大眾音樂(lè)的盛行，利用音樂(lè)進(jìn)行社交的場(chǎng)合變成酒吧、俱樂(lè)部、舞廳和室外廣場(chǎng)，社交圈子和參與社交的群體更傾向于平民化和世俗化。20世紀(jì)末，網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)的出現(xiàn)，改變了古典音樂(lè)會(huì)、現(xiàn)代流行演唱會(huì)等主體在場(chǎng)的聆聽(tīng)方式，進(jìn)而消解了傳統(tǒng)音樂(lè)活動(dòng)的社交功能。為了彌補(bǔ)群體經(jīng)驗(yàn)的缺失和提升網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)體驗(yàn)，網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的“虛擬共同體模式”應(yīng)運(yùn)而生。比如，通過(guò)算法為客戶匹配喜好的歌曲，用戶可以收藏歌單、分析數(shù)據(jù)并分享自己喜愛(ài)的歌曲等。國(guó)內(nèi)開(kāi)發(fā)音樂(lè)社交功能的平臺(tái)鼓勵(lì)用戶創(chuàng)建歌單、發(fā)表評(píng)論并與他人互動(dòng)，基于共同的音樂(lè)興趣打造屬于自己的音樂(lè)好友圈，有的在這個(gè)基礎(chǔ)上開(kāi)發(fā)彈幕、歌曲評(píng)論和私信功能，進(jìn)一步加強(qiáng)產(chǎn)品的社交屬性。

再是隨時(shí)隨地性。傳統(tǒng)音樂(lè)表演和欣賞以口傳心授、現(xiàn)場(chǎng)參與為主，音樂(lè)活動(dòng)大多限定在家庭、教會(huì)、宮廷和音樂(lè)廳。隨著記譜法和印刷術(shù)的出現(xiàn)，音樂(lè)得到廣泛傳播，參與音樂(lè)活動(dòng)的群體越發(fā)多樣化，但仍然需要在固定場(chǎng)所進(jìn)行。數(shù)百年來(lái)，音樂(lè)表演和聆聽(tīng)始終保持一種面對(duì)面的方式，無(wú)論家庭私人聚會(huì)或公共音樂(lè)廳，即時(shí)的情緒回應(yīng)和互動(dòng)是音樂(lè)感性經(jīng)驗(yàn)生成的唯一路徑。19世紀(jì)下半葉，當(dāng)愛(ài)迪生發(fā)明了第一臺(tái)留聲機(jī)，音樂(lè)的音響形式就不再被局限于某個(gè)固定的空間和時(shí)間，這對(duì)音樂(lè)而言，是前所未有的巨大變革。隨著黑膠唱片、收音機(jī)、卡式磁帶、CD、VCD、電視、互聯(lián)網(wǎng)等媒介的出現(xiàn)，音樂(lè)被徹底從固定空間中解放出來(lái)，這種變化尤其表現(xiàn)在受眾群體的聆聽(tīng)方式上。人們可以根據(jù)需要，在合適的時(shí)間、地點(diǎn)反復(fù)收聽(tīng)或收看。音樂(lè)廳不再是音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)的必然場(chǎng)所，在現(xiàn)代生活中，依托新媒介手段，在工作、娛樂(lè)、就餐、開(kāi)車、候機(jī)等不同場(chǎng)景中都可以聆聽(tīng)音樂(lè)。就當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)而言，隨時(shí)隨地性不僅體現(xiàn)為主體對(duì)音樂(lè)場(chǎng)景和音樂(lè)風(fēng)格的自主隨機(jī)選擇，更體現(xiàn)為圍繞音樂(lè)展開(kāi)的實(shí)時(shí)性交流、評(píng)論和由此形成的音樂(lè)社交圈，這是青年人參與音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)最主要的方式。

真實(shí)性、審美經(jīng)驗(yàn)、價(jià)值觀：網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)亟待直面的問(wèn)題

網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)為文藝領(lǐng)域吹來(lái)陣陣新風(fēng)，同時(shí)其發(fā)展進(jìn)程中也存在系列值得思考的問(wèn)題，甚至還有偏離正確航向的危險(xiǎn)。

比如關(guān)于真實(shí)性的問(wèn)題。對(duì)音樂(lè)真實(shí)性的討論，均與現(xiàn)代科技發(fā)展有關(guān)，包括電子音樂(lè)和網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)。前者涉及聲音維度的真實(shí)，后者涉及視覺(jué)維度的真實(shí)。電子音樂(lè)，相對(duì)原聲音樂(lè)(樂(lè)器)而言，源自20世紀(jì)50年代電子技術(shù)在音樂(lè)創(chuàng)作、表演和樂(lè)器制作中的使用。電子音樂(lè)的出現(xiàn)，改變傳統(tǒng)音樂(lè)建立在自然音和樂(lè)音基礎(chǔ)上的創(chuàng)作實(shí)踐，大量噪音和非自然音的使用，引發(fā)了人們對(duì)“什么是音樂(lè)”的思考。網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)，基于音樂(lè)廳音樂(lè)、廣場(chǎng)音樂(lè)而言，是20世紀(jì)90年代互聯(lián)網(wǎng)科技發(fā)展的產(chǎn)物。網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)就是指現(xiàn)實(shí)音樂(lè)的網(wǎng)絡(luò)移植或所有與網(wǎng)絡(luò)相關(guān)的音樂(lè)實(shí)踐。早期網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)的討論焦點(diǎn)大多集中在現(xiàn)實(shí)音樂(lè)網(wǎng)絡(luò)化后對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)形態(tài)的沖擊，包括網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)版權(quán)的合法化問(wèn)題。未來(lái)，現(xiàn)實(shí)音樂(lè)會(huì)、演唱會(huì)或其他音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)，將以虛擬全息影像的方式在網(wǎng)絡(luò)中實(shí)時(shí)存在，參與活動(dòng)的主體同時(shí)具有兩個(gè)身份，一個(gè)是現(xiàn)實(shí)的，一個(gè)是虛擬的。現(xiàn)實(shí)人可以進(jìn)入網(wǎng)絡(luò)成為虛擬人，虛擬人也可以跳出網(wǎng)絡(luò)成為現(xiàn)實(shí)人。哪個(gè)才是真實(shí)的?這將是未來(lái)網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)所面臨的重要問(wèn)題之一。

另外，還有關(guān)于審美經(jīng)驗(yàn)的問(wèn)題。藝術(shù)創(chuàng)作的目的很多，其中獲得良好審美經(jīng)驗(yàn)尤為重要，這是藝術(shù)區(qū)別于其他事物的根本特征。在音樂(lè)領(lǐng)域，審美經(jīng)驗(yàn)的生成離不開(kāi)主體感受音樂(lè)的途徑、目的和模式。途徑是指用什么方式獲得音樂(lè)，目的是指為什么要從事音樂(lè)，模式則是指從事音樂(lè)過(guò)程中由于目的不同而形成的主體感知方式不同。一般來(lái)說(shuō)，20世紀(jì)以前的音樂(lè)審美經(jīng)驗(yàn)，是一種建立在主客二分范式上的“靜觀模式”，聆聽(tīng)者與音樂(lè)作品之間始終保持距離。這種距離不僅是物理層面的，而且也是心理層面的。比如，傳統(tǒng)以音樂(lè)廳為主的聆聽(tīng)模式，舞臺(tái)將物理空間劃分為臺(tái)上和臺(tái)下，將群體劃分為表演者和聽(tīng)眾，這是基于“藝術(shù)高于生活”理念構(gòu)建出的審美范式。進(jìn)入20世紀(jì)，隨著大眾音樂(lè)的興起，音樂(lè)感性經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)變?yōu)?ldquo;介入模式”或稱“參與模式”。酒吧、俱樂(lè)部、室外廣場(chǎng)成為大眾音樂(lè)活動(dòng)的空間，雖然還有形式上的舞臺(tái)，但心理距離和界限已被抹去，通常是臺(tái)上臺(tái)下一起唱，演員觀眾一起跳。而20世紀(jì)的專業(yè)音樂(lè)領(lǐng)域也反映出同樣傾向，將主體融入客體成為藝術(shù)品構(gòu)成的一部分，這是20世紀(jì)美學(xué)“本體論轉(zhuǎn)向”在藝術(shù)創(chuàng)作中的體現(xiàn)，促成當(dāng)代審美經(jīng)驗(yàn)的泛生活化傾向，藝術(shù)即生活。

未來(lái)，音樂(lè)審美經(jīng)驗(yàn)將更多地借助網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)活動(dòng)生成，相比“靜觀模式”和“參與模式”，這是一種全身心的“沉浸模式”。物理主體通過(guò)虛擬主體在全息影像空間中獲取經(jīng)驗(yàn)，盡管經(jīng)驗(yàn)生成不需要身體的物質(zhì)性在場(chǎng)，卻并不影響主體透過(guò)VR設(shè)備獲得精神與物質(zhì)性身體的愉悅感。由于“沉浸模式”的隨時(shí)隨地性，審美經(jīng)驗(yàn)也將進(jìn)一步呈現(xiàn)出零散化、碎片化特征。

價(jià)值觀問(wèn)題最為關(guān)鍵。價(jià)值觀是人們認(rèn)知、理解和判斷事物的基本原則，人類價(jià)值觀的形成會(huì)受到周圍環(huán)境的影響，包括社會(huì)、家庭和教育環(huán)境等。音樂(lè)作為社會(huì)文化的一種表達(dá)方式，在樹(shù)立和傳遞社會(huì)價(jià)值觀上可以起到重要作用。網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)當(dāng)然也不例外。由于網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)的受眾群體是青少年，樹(shù)立和傳遞什么樣的價(jià)值觀就成了自網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)誕生以來(lái)各界關(guān)注的焦點(diǎn)。不少網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)作品直白、庸俗，毫無(wú)格調(diào)，成為惡俗的代表。網(wǎng)絡(luò)上還流行篡改經(jīng)典歌詞，傳遞扭曲的價(jià)值觀念，比如將歌曲《月亮代表我的心》改成“你問(wèn)我鈔票有多少，我背景好不好?我的心不移，我的愛(ài)不變，存折代表我的心……”這些現(xiàn)象引發(fā)社會(huì)的普遍擔(dān)憂和批評(píng)。網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)市場(chǎng)應(yīng)該堅(jiān)持正確價(jià)值取向，積極鼓勵(lì)民族原創(chuàng)、健康向上的網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)產(chǎn)品的創(chuàng)作和傳播。今后，隨著互聯(lián)網(wǎng)沉浸式場(chǎng)景的普及應(yīng)用，網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)需要特別重視虛擬時(shí)空中的音樂(lè)價(jià)值觀問(wèn)題，這是網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)獲得長(zhǎng)足發(fā)展、健康發(fā)展的“命脈”。

(作者：劉研，系天津音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)學(xué)系教授)

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